态度挺谦和。
水夷瑶也客气地道：“先生的《野火》构思巧妙,技法运用纯熟，实属上品。不落俗套，力争创新,那才是我辈楷模。”
赵明珏也意外：“你知道我的野火？”
大家在他面前奉承得较多的，都是他拿了金奖的作品《光明花》，不是野火。不过在他的心里，后来创作的野火才是他最满意的作品，在真正专业的顶层玉雕师中,也是野火获誉颇高。
水夷瑶点头：“您那就是时间不对,作品没得说的。”
她其实有把历届的天工奖资料找来看过，其中金奖和金奖玉雕师更是她关注的重点,赵明珏算是印象比较深刻的一位。他的个人路线非常明确,求新,作品给人的感觉就是“新”，打破传统的“新”。
他的“野火”是一件满雕的作品，也就是把玉石全部雕满,不留空白。
其实玉雕也讲究“留白”,以“无”衬托“有”，突出玉石本身的美。满雕的作品,会显得太过匠气,俗套。
但他的那件野火,是一块实打实的满雕。不过是真的很漂亮，那料子本身是一件难得的红沁籽料，整块都沁熟了。加上他雕的野火纹,线条流畅颜色浓烈，能给人一种强烈的生生不息的感觉。
要是他早一届或者晚一届去用野火参加天工奖，或许都能拿金奖。但恰好他去参奖那一届,神仙打架，大家的作品是一个比一个优秀，所以他只拿了银奖。
赵明珏也看过水夷瑶的作品，她的个人风格非常强烈，这是很多年轻玉雕师不具备的。大多数比较年轻的玉雕师们，不是一板一眼没有灵气，就是创新太过，失了底蕴。
但水夷瑶不一样，她的作品大多是传统题材，神佛、观音、十二生肖等等。
但她雕刻出来的和传统的样式有明显区别，她会做一些自己的设计，加入几何图形、加入有视觉冲击力的符号，某些图案的结合非常妙，他就看见她有一块生肖虎兔的糖白玉牌子，那块牌子用的双面透的技法，正面看兔子灵巧可爱，老虎威猛霸气，背面看，那兔子露出利齿，而对面那老虎却闭上了双眼，在兔子的维护下，卧得十分宁静。
那种设计就十分有灵气，却也有着纯熟的技巧支撑。
那枚双面透，是需要两面的图案一起设计，相辅相成，设计上非常需要花心思。但这样的心思需要手艺到位才能实现，否则空有设计，手艺不行，雕刻出来的东西会很死板。
而水夷瑶的设计和手艺都是出彩的，这件作品拿到天工奖去，也能入围奖项。
关键是，水夷瑶的工期很短。这是他很佩服的地方。大家一天做八个小时，但他感觉，水夷瑶一天至少工时是十八个小时。
不过，也正是因为水夷瑶的工期短，同行们才看也不看她的作品，就下意识觉得她是敷衍，还有人说她有可能是机雕，雕出来再精修的。